农民画是以表达自我感情与审美理想为主，随感而发，自我欣赏，有较强的方向性，率直随意地按自己的意愿去表达，用简炼的线条，雅拙的笔触去描绘习以为常的生活、民间、民俗、志趣等，自然而然地熔汇了其它画种的表现技巧与技法。

一幅好的作品必须要有好的构思，结合一定的绘画技巧去表现，国画、油画、水粉、水彩、雕刻、印染、刺绣、剪纸等制作技巧与方法是值得我们学习和借鉴的，我们在具体表现对象的特珠性时，应加以灵活运用，使主题形式更丰富突出。

绘画的具体方法步骤是没有公式可依循的，在构图构思中，我们对所描绘的对象有了感受时所产生出来的激情，并结合自己的艺术意图，经过思考酝酿出作画方案。处在不同构图的具体对象，都会使我们有另一番的印象与美感。因此，只有不是公式化、概念化的思维与技法，才会产生好的作品或艺术效果。

外来的油画、版画、水粉、水彩的表现方法，传统年画、国画的技巧，民间剪纸、印染、剌绣、雕刻等技法都可广泛猎取，为我所用，用不同的材料大胆尝试，才会有预期的艺术效果。如《荔乡风情》是运用了油画的技法，在强烈的色块与色块碰撞对比下烘托出了画中的人物，更好地体现出了江南少女的妩媚与韵味。《荷塘浴牛》、《田间午餐》则运用了版画的色块与线条的律动，使画中的主題舒适、和谐、恬静而美好。

水粉、水彩中的干画法、湿画法也是我们常用的技法，千画法是用较少水份的颜色去涂抹画面，营造一种沦桑、古朴或热烈、欢快的效果，如《倩女出阁》在处理技巧上运用了适当的干画法涂擦，加上在主体上的细致描绘，互相映衬，很好地体现出一种神秘与沧桑感。湿画法是用含水量大的颜料画到纸上，或干脆将纸弄湿了直接上色，使得各种颜料在湿润的纸面上自然柔和溶合而产生丰富的颜色变化，如《打禾》《裏粽》《洗衣服》等。由于我们农民画要求比较工整细腻，目前这种画法还只应用到铺大底色上。

国画、年画讲求线条的表现力以及虚实、轻重、黑白的比例分布，是我们较为常用的技巧，如《五谷之神》《日出而作》《渔家妇》等，用颜色铺好大底，接着在湿润的画面上用曲折有致的线加以统一，并在此基础上加工整理完成。年画适合描绘喜庆祥和、幸福欢乐的场面，如《新嫁娘》《桔场蜜语》就是运用年画的色彩与构图，画面鲜艳喜庆，线条富有表现力。

剪纸、印染、剌绣、離刻、泥塑等民间艺术技巧更追合运用到农民画技法处理上去，如《亲情》《染花布》中就运用了剪纸和印染的艺术特色，使画面温馨、和美，主题突出。《龙凤呈祥》《人勤猪壮》《饮蜜》则将绣花手法很好地运用到了画面之中，画法细致工整，使得更生动，更丰富多彩。

《热恋故土》《卖早粥》《裏粽》等在表现技法上尝试了用雕刻、泥塑、彩绘等的肌理效果，使得画面协调丰富、朴实又有立体感。

农民画基于自娱自乐，自我欣赏，绘画技能要求不一定很专业，但是基本功还是要有的。同时，还有必要在艺术理论上充实和丰富自己，有了厚实的专业技能和相当的艺术素养，加上丰富的想象力，才能做到随意賦形，随类赋彩，随心所欲。不然只有招式技法而无实质内涵的作品，是平淡乏味、中看不中用的花架子，是不会感染人的，只能蒙混一时而没有生命力。

我们要感受生活，融入生活，融入自然，才会创作出更多更好的作品。