楚标先生托人送来新近出版的诗词集《人生四季》，上面还有他亲笔签字，我十分感动。

我一向自诩为读书人，有人送我书，当然是我特别高兴的事情。年轻的时候，我没有多少钱买书看，帮人做了一些事情，人家要感谢，问我需要什么，我就说那就买几本书吧。后来，成了家，上有老下有小，要开销的方面太多太多，似乎也没有多余的钱买书。朋友送书，自然填补了我的空白。而朋友送自己写的书，那就更有一层深意了：人家不认为你腹中有那么点滴墨水和诗书，怎么会想到要送你呢？这自然含了一层尊敬的意思。对于这样的厚意我们怎么能轻视与怠慢呢？！于是，在得到赠书后，我往往会在一个晚上，浴净手足，静心捧读。

对于楚标先生的书，我就有更深的一种感情了。一是，我多次与楚标先生接触，知道他曾不遗余力帮助他人的感人事情；再是，何焕昌先生曾多次跟我这样讲：老蔡可是一个很有才气的人啰！我虽然在资料上知道他曾出版过多部集子、写过电视剧本，但是我还从来没有系统地读过他的作品。而《人生四季》自然是他送到我这匹饿狼（本人属狗，狗狼同科）嘴边的一顿精神大餐了。

亦是一个周末的夜晚，这条与狼同科的狗，张开血盆大口，饕餮其间，获得了如下文字。

一

在这部集子里，我首先窥见了作者的人生命运。在郭小东老师的序言里，我知道了楚标先生的出处：他是老牌的中山大学中文系的毕业生，同时，他的家乡潮安，是一个民风淳朴、尊教重学、子曰诗云、遍及乡间的地方，可见，楚标先生从小就受到良好的民风和家学的熏陶。我以为，一方水土的培养和人文精神的浸淫，不仅奠定了他的国学修养，而且也塑造了他的人格品质。而这种人格品质随着社会品质的改变，就注定了他的人生命运，这便也是绝大多数中国人的共同命运。

在他的诗词里，我们不仅可以看到他涉足人文知识领域的宽泛度，运用诗词技巧的圆润度，还能清晰地看到楚标先生为人的品质和处世的人生原则。

诗词之所以被纳为国学范畴，是因为这门文字艺术起源很早。诗且不说，就词而言，萌发于隋，兴于五代，盛于唐宋，其具有独特的表现方法和严格的规则约束，成为中国文化瑰宝的典型代表。再是要写好诗词，必须广阅博读，尤其要了解国学经典、民俗典故和文字的文化含量及历史变迁等大量广泛的知识。通读《人生四季》，我们看到了国学深厚的楚标先生在这一领域得心应手、游刃有余地施展才华的各套拳脚。寻着诗词的脉络，我们也能读出作者的成长轨迹、心路历程以及在理想旗帜召唤下作者对现实社会的叩问。

诗词集的开篇，是作者在20岁时所写的词一阙《忆江南•火车上》：“轰隆响，坐望铁龙行。窗外丛林如赛跑，胸中热血似升腾。不觉到羊城。”词中显现出轻快、激越、单纯而理想的情绪与画面，这是收录在本集子里作者的最早的诗词。在这阙词里，我们至少可以解读出如下信息：一是作者对词律的把握；二是对字词的运用娴熟程度；三是词风的朴实态度；四是寓于词中的思想情怀。这阙词，充分表现了楚标先生从小在“苦吟诗词”成风的穷乡陋巷里的熏陶结果。常言道：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。诗词作为一种文化基因，在楚标先生很小的时候就融入到了他的生命深处，有一种与生俱来的命定优势。而“胸中热血似升腾”就是他人生追求的发轫了，表现出作者的单纯心理与高昂的情绪。在文化大革命前期，他成为新中国一名大学生，可谓天之骄子，其满腔热血，鸿鹄之志可想而知。但是，现实生活中，由于政治的原因，诗人不得不吟出“热血青年欲断头”（《怒斥极左派》）的悲壮之句。这表现了作者的历练之痛。他在《七律•咏志》中写道：“堂堂男子欲何为？愿学东坡与岳飞”。这时的作者该是大学毕业，走向社会，抉择人生的时候了。当然那时的大学生，不可能为职业而愁，要坚定的是自己的志向与理想。“愿学东坡与岳飞”，表现了作者的价值取向、做人标准和处世原则，同时也流露出一代知识青年奉献社会的美好愿景。他给自己所树的榜样，一个是诗书文章的才俊，一个是精忠报国的豪杰，一文一武，经天纬地。有了这样的榜样，当然就会更加勤奋地学习、勤勉地工作。然而，谁知社会因政治体制的改变，其道德风尚也开始发生并不为人知的质的变化，社会体制的弊端，造成是非混淆，黑白难分。经过半辈子的奋斗，作者终于发现谋事的人总敌不过谋人的人，在步入知天命之年的时候，作者彻悟了世道的炎凉，其情态在《七律•感怀》里表现得淋漓尽致。他吟道：“终生劳碌又如何？莫若小人心计多”。何以为据？“缺德能坑人下井，有钱可使鬼推磨”、“无德无才能重用，有钱有礼可张罗”。何如此？“上峰总喜称公正，只是爱听赞颂歌”。其结局怎样？“潜心敬业成秋草，信口雌黄变夏荷”。尽管作者找到了“只是爱听赞颂歌”的人——“上峰”，却没有找到真正的社会原因。这就有如我们评论历朝历代的英雄人物一样：受到阶级立场的限制，他们总是找不到社会变革的真正出路，用这种观点来评价作者也是恰当的。为何“上峰总喜称公正，只是爱听赞颂歌”？为何造成如此局面？我在《人生四季》整部诗词集里，没有发现作者喊出时代迫切的声音，喊出人民心底的声音。因此，尽管作者在诗词的技巧上达到了如此炉火纯青的地步，而在作者的许多诗词里，更多的是形式和口号，更多的是应景之作。也难怪，就连郭沫若和臧克家的晚期作品也是如此，只要看看臧克家的《夕照红》和各类文艺演出就清楚，这种社会弊端不仅充斥文坛，而且充斥文艺届甚或全社会，成为从中央到地方的一种通象——体制的悲哀，也导致我们这个时代的悲哀。

相反，我在小东老师《吟诗作对畅开襟——<人生四季>序》里，找到了国学衰败与人生命运的联系。“这样的风景在文革之后，已荡然无存”，“潮汕文化的真正沦陷是近30年间的事”，“不管后来他们受到怎样的革命教育，青少年时代的国学基础已然牢固的沉淀而成为一种品质与格致。楚标先生在这方面的人生道路，颇有代表的性质。令人担忧的是，后继无人导致的人文断裂已经出现了颓丧之势。虽然处处可见重修重建光复国粹，但总令人觉到其中虚饰浮躁的世俗心态，总也感到造物之形迹可疑”。小东老师的这段话，是说文化的，可是我以为却是在说社会，说的是深层次的社会问题，只是不便于说开说破罢了。

为什么小东老师说“总令人觉到其中虚饰浮躁的世俗心态”，不是吗？现在时兴学国学，为何学国学？是为了显示我们有知识有水平吗？现在许多孩子会背诵《弟子规》，可是他们知道背诵它要起什么作用呢？我们现今的社会有操守道德的环境与土壤吗？具有讽刺意味的是，以讲解《弟子规》《三字经》出名的复旦大学历史学系教授钱文忠，前不久说了一番惊世骇俗的话。有人问钱文忠，这几年讲《三字经》《弟子规》，最大的难处在哪里？他说，最大的困难是如果按照《弟子规》《三字经》的标准培养出来的孩子，到社会上90%是吃亏的。一言即出，震惊世人，谩骂、质问、责难之声不绝于耳。有人说：“忠诚、守信、孝悌”的品质难道不是当今社会的倡导吗？不是和谐社会所必需的吗？难道我们的成功人士就不忠诚、守信、孝悌吗？我以为，责难也好，谩骂也罢，这都是没有理解钱文忠教授此话的真正话意。为什么我们现在那样热衷于学习《弟子规》之类中国古代道德经典？说明我们现在的社会太缺乏诚信，太缺乏守信，太缺乏孝悌，而钱文忠教授觉察出这不是解决道德问题的真正出路，如果缺乏保证道德培育、成长和发展以及施行的社会大环境和大体制，学习这些规则并按照这些规则办事的人当然就会吃亏。这就有如两个水平相当的大学毕业生，他们同时竞考一个公务员职位，考出来的分数不相上下，其中有一位就施用了非常规的手段，录取的结果我们是可想而知的。在我们这个潜规则大行其道的社会，太多的潜规则弄得社会看似平等实是不等。而这些潜规则却与我们所灌输和培养的道德规范背道而驰，这些见不得阳光的东西，像幽灵，无孔不入，无所不能，横行社会。我以为，中国几千年的封建社会，都是以儒治国的，因此就出现了与之相匹配的科举制度、道德规范等等约束社会的各类标准。虽然不能从根本上解决社会问题，但是从社会机制建立到道德风尚推行上看，还是基本相应的。而新中国成立后，打破了原来的社会生态系统，却没有建立起新的生态系统，社会表层说的是一套，而社会里层做得又是一套，这将酿成我们国家和民族的最大危险和悲哀。当然，尽管中国历史上出现了许多有关规范人们道德方面的书籍，但是从没有在根本上解决道德问题。历朝历代许多忠臣没有得到好报（纵然是有，也是偶然与幸运所致），原因在哪里？那就是我们社会治理，没有在根本上从人治走向法治，由于人治，当然就有随意性，好恶都由当官的说了算。所以就连作者树为人生榜样的苏轼和岳飞，都不得善终。由此，《人生四季》的作者楚标先生自然就成为印证钱文忠教授所言之人，因为他从小就学忠诚、守信、孝悌，一心向善，不会玩弄权术，不会两面三刀，不会投机取巧，不会拍马溜须。其结果可想而知，这不仅是楚标先生的宿命，更是成千上万中国人的宿命！

二

在这部集子里，我同时惊喜地发现作者在诗词创作上所倾注的心血和取得的成就。尤其是那些写别离与聚首的爱情诗词，深深地撼动了我的灵魂，让我这样一个并不乏女人缘的人，也大生醋意：楚标老兄，那是何般女子，竟能让你的灵魂与心智激荡到如此癫狂地步，从而生发出人类如此美妙的精神花朵！？这正是这部集子最震动我的重要内容。

通读诗集，我以为楚标先生在诗词创作方面的最大突破是爱情方面的，这些作品大都集中在1987年——1993年间，其代表了蔡楚标在诗词创作方面的最高成就。我们不妨来赏析，与作者一道进入他迷幻而又瑰丽的精神世界。

我以《采桑子·惠州西湖》为代表作为这类诗词的起点，何有此说？我们知道，艺术产品是主体对客体关照后的结晶，其与作者的情绪、感受、心境等密切相关。我初到惠州时，天天为生计担忧，即使常常坐在西湖边的石凳上，也无心领略西湖美景，就是有美女从身边擦过，也难有春心激荡。想必此时的楚标先生，正是踌躇满志，意气风发的时候，满目青山满目情，见山胜似山，见水胜似水，夜色中的西湖哪一天不是如此，可就在那么一个时点，在作者的眼里就成为“水亦融融，光亦融融”，从而感受“最是温柔弱柳风”。“温柔”的“柳风”就足以令人陶醉，作者在其间又加了一字“弱”，更显柔情万般了。这既是词律的需要，也是作者情感的表露，足见作者驾驭诗词的功夫。为何在此时点生出这般情感？却原来是“百花洲畔伊人去”，看到“月亦朦胧，影亦朦胧”的夜景，最终是“不尽情思入梦中”。作者此时似乎是在借古说今，托物喻己。如果说，这阙词所表现的爱情还很朦胧的话，那么《别鹅城》就是暗潮涌动了。

满怀惆怅别鹅城，

望断尘烟不见人。

一路无言凝野外，

凄风千里伴车行。

短短四句，背后却藏有柔情万般的爱情故事，真有张先《千秋岁》“天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结”的惆怅。此时的诗人，满怀牵挂，孤心向谁吐？“望断尘烟不见人，”奔驰的车后，是滚滚的尘烟，当然也有匆匆的路人，“不见人”中的“人”，是特定意义的人，大有李商隐《暮秋独游曲江》“深知身在情长在，怅望江头江水声”的况味。在随后的诗词里，作者将此类诗词推到了极致。无论是《鹊桥仙·和秦观<七夕>》的“秋空漠漠雁孤鸣，正满眼，霞飞日暮”，还是《无题》的“相思人最苦，只影伴孤灯”这些句子，这些感受，都将情爱表达得入木三分、彻心透肺、刻骨铭心。有些词句可谓佳句，完全可以与历代名家的诗词绝句传唱后世。如 “邻里不知离别苦，隔窗犹唱《祝英台》（《五月节》）”与杜牧的《泊秦淮》“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”的艺术形式何其相似；“忽闻一阵风声响，疑是伊人敲木门。（《无题》）与李益的《竹窗闻风寄苗发司空曙》“开门复动竹，疑是故人来。”的艺术感染力又何其相同。而在此间最为出彩的是楚标先生的各类词作，可谓异彩纷呈、各显魅力。如“左叮咛，右叮咛，难舍难分难启程。依依不了情”（《长相思·伤别》）、“窗外静，月朦胧，望星空。几番思绪，辗转难眠，唯盼飞鸿”（《诉衷情·夜思（二）》）、“细细端详情脉脉，轻嗟鬓角添银纹。”（《捣练子·迎君》）、“秋，皓月照小楼。灯光下，伊人面带羞。”（《十六字令·秋》）、“蝶恋蕊，鱼依水，最情浓。应是万般恩爱在其中”（《相见欢·重阳之会》）、“天涯芳草，春色难留情未了。别怨悠悠，望月倚栏泪暗流”（《减字木兰花·别怨》）、“寂寞灯前人影瘦。几回梦泪凄流。思君夜夜咽离愁。寒风吹枕冷，滴血在心头”（《临江仙·秋望》）等等，这些词，说婉约也好，说凄苦也罢，总之，作者当时的处境与心情就找到了词这样一个很能表达心绪的媒质，经过心灵的浸淫，演绎出人类精神的艺术之花，这些美丽的花朵，我们甭管它是用什么元素培育和浇灌出来的，它们都是艳丽的，迷人的，夺人心魂的——即使是罂粟花，也是动人与灿烂的。这些艺术成果，达到了出神入化的地步，许多情景的描述，疑为神来之笔，成为作者人生中不可复制的精神唯一。在此，我想以纯艺术视角，就他的两阙完整的词，从艺术方面进行一番赏析。一是《忆江南·惜别》一：多情种，离别最艰难。千万叮咛言不尽，再三顾盼泪无完。欲去又回看。二：别离后，难却是相思。夜静月清常辗转，襟寒枕冷有谁知？相见待何时！二是《一剪梅·思念》：二度梅开别样红。身俏姿丰，醉了东风。奈何春色总无终，来亦匆匆，去亦匆匆。别后离愁结几重？剪亦难松，理亦难松。何时梦里又相逢？仰望星空，试问蟾宫。这两阙词，是楚标先生在爱情诗词方面的典型代表，它既有词眼，又有整体的艺术效果。词虽是一个戴着枷锁跳舞的艺术品种，可贵的是，在这两阙词里，看不到雕琢痕迹。词中的感情，如喷井之泉，沛然而出，让人酣畅而痛快。而且用字平易，有如白话，情味极浓。《忆江南·惜别》的第一阙，作者首先坦承：多情的人啊，最艰难的是与情人离别的时候。既然要离别了，倾诉的话儿该有多少啊，可是那伊人的泪水，却比要道别的话儿还要多。在此种境况下，哪能说别就别呢？自然是欲去回首再回首啊！作者把两个情人分别的情景，描写得撕心裂肺，真切、细腻而感人！第二阙，是写别后作者的感受。多情人，最难是别离，那么分别后最难当的自然就是相思了。在夜静月清的晚上，孤寂的心灵是邻家的人能知道的吗？那思念的人儿，我与你的离别真有一日三秋之隔啊，那何日又是我们相聚的日子呢！把愁别与相思的两个场景写得情景俱佳，感人切切。《一剪梅·思念》从另一个侧面来描述了思念的情状，达到了较好的艺术效果。作者在上阙用“来亦匆匆，去亦匆匆”来诠释反常规“春色总无终”的心理感受，不仅符合思维逻辑，而且捕捉到了男女间相聚时间倒逆的幻觉之妙。下阙用“剪亦难松，理亦难松。”来渲染“别后离愁结几重？”，揭示了感情的缠绵和繁杂，真有“剪不断，理还乱”的焦灼情态。

从以上列举的词作中，对于楚标先生在诗词领域的成就我们可以得出这样几个结论：首先是他对词牌的熟悉掌握。这期间的词，大多是不同词牌的，相同词牌的作品较少，这说明，作者不仅懂词，而且涉猎较广，可以在不同的心绪、节奏、环境、状态下，根据需要，采取不同的词牌对自己的人生感受和艺术构思给予精准的表达；再是，对词律掌控自若的熟练程度。他不仅熟悉不同词牌的字数要求，而且对平仄的把握相当到位，所填之词，毫无生硬、晦涩之嫌,可以说是娴熟于心，运用自如；三是，楚标先生的诗词，不仅是用精准的语言和娴熟的技巧成就，更是用青春与生命写成。所以他的诗词，才那么唯一，那么别致，那么动人！我敢说，这些如梦如幻的诗词作品，就连作者自己也无法复制。这便是楚标先生在诗词上的倾心贡献和最大成功。这种贡献和成功，却是前途、命运甚或是生命的兑换。

以上是我品读《人生四季》所获得的两个方面的感受，或不深，或不精，实为浅陋，但当茶余饭后的闲聊吧。

(蔡楚标是惠州市民协会员。)